Iran (1971)
Audio/Image: son, couleur
Musique : Francis Lai
18 Minutes

Une antenne – zoom – un chameau. Des hommes en formation rappelant celles de Busby Berkeley. Caviar. Diamants. Le quotidien de la vie. Le Shah montant à cheval. Des étudiants à l’université. beau montage, recherche de l’effet à tout prix. Images en plongées, prises d’avion. « Iran » de Claude Lelouch (18min, 1971) est un film de propagande. Fabuleux par certains aspects, propagande en partie enivrante et donc un film d’autant plus redoutable.

source: tausend augen

The Deviant Majority from Basaglia to Brazil (2010)
Audio/Image: son, couleur
Musique : -
34 Minutes

Dans « The Deviant Majority » Dora Garcia aborde les grandes réformes dans le domaine de la psychiatrie et les pratiques alternatives pratiquées dans les programmes de soins depuis la fin des années 1960; parallèlement à une atmosphère de révolte et contreculture générale et internationale.

Depuis le début des années 1990, son travail consiste essentiellement à provoquer des situations qui modifient les relations traditionnelles entre l’artiste, l’œuvre et le spectateur. Depuis 1999, elle a réalisé de nombreuses œuvres sur internet http://www.doragarcia.net. Elle a notamment exposé à Manifesta 2 en 1998, à la Biennale d’Istanbul en 2003, au Musée d’art contemporain de Barcelone, au Stedelijk Museum d’Amsterdam, et en France au Frac Lorraine, au Frac Bourgogne et à la Galerie Michel Rein, Paris. Ses derniers projets ont lieu au Musée Reina Sofia, Madrid, et au SMAK, Gand. Utilisant la vidéo, l’écriture et la performance, Dora Garcia se considère comme un metteur en scène : elle imagine des scénarios et met en place des règles spécifiques, relativement simples, qui déterminent les comportements de ses sujets (acteurs ou spectateurs), non pas pour imposer un scénario, mais aussi pour s’adapter aux réactions de l’autre. Dora Garcia manifeste un intérêt pour l’espace public urbain à travers la réalisation d’œuvres, qui engagent la participation d’acteurs et l’interaction avec le public, dans des espaces de transaction urbaine (places publiques, réseaux de transport…).

Liens : Dora Garcia  //  les laboratoires d’Aubervilliers  //  Michel Rein

Sometimes Making Something Leads to Nothing (1997)
Audio/Image: son, couleur
Musique : -
4:59 Minutes

Francis Alÿs, né en 1959 à Anvers, est un artiste touchant à tous les médias. Il vit et travaille à Mexico depuis 1986.
La base de ses activités trouve sa source dans ses promenades à travers la ville. Son œuvre, à la fois performances, vidéos, dessins, peintures et sculptures, se développe dans plusieurs villes, dont New York, Londres, Lima et Jérusalem.
Il décrit le contexte dans lequel il travaille en tant qu’artiste de politique, au sens grec du terme, la polis : la ville comme un lieu de sentiments et de conflits. Avec des actions simples, ironiques et significatives, il étudie l’influence de l’art sur la vie dans la ville.

Liens:  Francis Alÿs  //  wikipédia

Les Maîtres fous (1955)
Audio/Image: son, couleur
Musique : -
36 Minutes et d’autres versions

Les Maîtres fous est un documentaire ethnographique français réalisé par Jean Rouch, sorti en 1955.

Ce documentaire illustre les pratiques rituelles de la secte religieuse Haouka pratiquées par les immigrés pauvres d’Accra (Ghana).
Ces rites consistent en l’incarnation par la transe des figures de la colonisation (le gouverneur, la femme du capitaine, le conducteur de locomotive, etc.) et s’organise autour d’une confession publique, de chorégraphies frénétiques et de sacrifices d’animaux (poules, chien).
Jean Rouch expliquera que « ce jeu violent n’est que le reflet de notre civilisation. »

Liens :  wikipedia  //  ciné club de Caen  //  cndp